中世フランス文学

フランス•文学

中世フランス文学は、この記事の目的のために、11世紀から15世紀の終わりまでの期間にOïl言語（特に旧フランス語と初期中フランス語）で書かれた文学です。

フランスの物質的および文化的条件と1100年前後の関連地域は、学者チャールズホーマーハスキンズが「12世紀のルネッサンス」と呼んだものを解き放ち、次の100年にわたって、作家、「宗le」、「聖職者」および詩人すべてのジャンルの注目に値する創造的な作品を豊富に生み出しました。百年戦争と14世紀の黒死のパンデミックの王朝の闘争は多くの点でこの創造的な生産を削減しましたが、15世紀はフランスのルネサンスの基礎を築きました。

歴史的背景については、フランスの歴史、中世フランスまたは中世フランスをご覧ください 。 その他の国の文学の伝統については、中世文学を参照してください 。

言語

およそ1340年まで、今日のフランスの北半分の中世に話されていたロマンス語の言語は、総称して「アンシャンフランセ」（「旧フランス語」）または「ラングスドイール」（「oïl 「はい」を意味します）。 5世紀のフランスのゲルマン侵攻後、これらの北方言は、南フランスで話されている言語とは明らかに異なる音声および統語構造を発達させていました。南フランスの言語は「ラングドック」またはオクシタン語族（「oc」と「yes」を意味する言語）として知られており、方言の1つであるプロヴァンス語の名前でも知られています）。ブルターニュの西半島はケルト語のブルトン語を話しました。カタロニア語は南部で話され、ゲルマン語とフランコプロヴァンスは東部で話されました。

古フランス語のさまざまな方言は、今日地域言語として認識されるものに発展しました。古フランス語の方言から発展した言語には、ブルギニョン、シャンペノワ、フランコトワ、フランケン（理論）、ガロ、ロラン、ノーマン、アングロノルマン（1066年のノルマン征服後のイングランドで話された）、ピカード、ポワトヴィン、サントンゲ、ワロンが含まれます。

1340年から17世紀初頭にかけて、一般化されたフランス語は他の競合するOïl言語と明確に区別されるようになりました。これは、中間フランス語（「moyenfrançais」）と呼ばれます。

古フランス語の文学作品の大部分は詩です。文学形式としての散文の開発は後期の現象であった（中世後期には、ロマンスと叙事詩の多くが散文版に変換された）。フランス語には、重要な強勢アクセント（英語など）や長短音節（ラテン語など）はありません。これは、フランスのメートル法線がビートの数ではなく、音節の数によって決定されることを意味します。最も一般的なメトリックの長さは、10音節の線（ディシラブル）、8音節の線（8音節）、および12音節の線（「アレキサンドリン」）です。詩はさまざまな方法で組み合わせることができます：連想された（ときどき押韻された）行の（さまざまな長さの）ブロックは「リース」と呼ばれます別のよくある形態は、韻を踏んだカプレットです。詩の形式の選択は、一般的にジャンルによって決定されました。昔のフランスの叙事詩（「シャンソン・ド・ジェステ」）は一般に10音節の共鳴した「くつろぎ」で書かれているが、騎士道のロマンス（「ローマ」）は通常八重 音節の押韻カプレットで書かれている。

初期のテキスト

現存する最古のフランス文学テキストは9世紀のものですが、11世紀以前のテキストはほとんど残っていません。古フランス語で書かれた最初の文学作品は聖人の人生でした。 9世紀後半に書かれた聖ユーラリーの聖歌は 、一般に最初のテキストとして受け入れられています。若い女の子のmart教について語る短い詩です。

最高の早期古フランス語聖人の生活の知らヴィ・ド・サンアレクシス 、サンアレクシス、/ラテン伝説の書き換え翻訳の人生です。聖アレクシスは結婚式の夜にローマの家族の家から逃げ、神秘的な声が彼の神聖さを人々に告げ始めるまでシリアの隠者として住んでいました。そのような名声に伴う地上の名誉を避けるために、彼はシリアを出てローマに戻り、彼の家族の家でbe食として生きましたが、彼は死ぬまで誰にも気づかれませんでした。彼は後に教皇が死んだ聖人の手にある手紙で彼の名前を読んだときに初めて確認されました。聖人は自分の人生をより完全に神に捧げるために家族を離れましたが、詩は彼の父、母、妻がアレクシスの執り成しによって救われ、彼を楽園に参加させることを明らかにしています。最も早く、最もよく残っているテキストは、おそらくセントアルバンズで書かれたセントアルバンズプサルターにあります。この起源は、最も重要な初期のテキストの多くがアングロ・ノルマン方言で作られていたという事実を示しています。

シャンソンデジェステ

13世紀初頭、 ジャンボデルはシャンソンドサイネスで 、中世のフランスの物語文学を3つの主題分野に分割しました。

フランスの問題またはシャルルマーニュの問題
ローマの問題 –古代の雰囲気のロマンス（下記のローマを参照）
英国の問題 –アーサー王のロマンス、ブレトン・ライス（以下のローマを参照）

これらの最初のものは、 シャンソン・デ・ジェステ （「悪用の歌」または「（英雄的な）行為の歌」）の主題領域であり、典型的には10音節の共鳴（時折韻を踏む）で構成される叙事詩です。約300の写本で100を超えるシャンソンが残っています。最も初期のフランスの叙事詩の主要なテーマは、シャルルマーニュ、シャルルマーテル、シャルルザボールドの裁判所、ムーア人とサラセン人に対する戦争、または王と反抗的な家臣の間の紛争でした。

シャンソン・デ・ジェステの中で最も古く、最も有名なのは、 ローランドの歌 （1098年頃に作曲された最も初期のバージョン）であり、フランスの国民的叙事詩として見られる人もいます（イギリスのベオウルフ 、ドイツのニーベルングの歌、 レイ）スペインのエルシドの ）。 ローランドの歌が最初の十字軍への教皇アーバンの呼びかけ（1095）の日付に非常に近い日に最初に書き留められたことはおそらく偶然ではありません。その陰謀は十字軍の精神の栄光と見なされるかもしれません。

最も初期のシャンソンは、（多かれ少なかれ）匿名です。それらは人気のある文学です（戦士階級を狙ったものもいますが、その証拠は決定的ではありません）。彼らは、勇敢なヒーロー、勇敢な裏切り者、ずる賢い、またはward病な裏切り者、サラセン人、巨人など、さまざまなストックキャラクターを使用します。しかし、彼らはまた、聴衆の経験の一部である恐怖と葛藤の多くを明らかにします。王は無駄で、愚かで、古くて、orなのです。名誉を脅かす、または恥を引き起こすIn辱は、血なまぐさい紛争を引き起こしているように見えます。この壮大なジャンルの多くの議論された起源の議論については、Chanson de gesteを参照してください。

12世紀から15世紀までの写本では、約100のシャンソンが生き残っています。ジャンボーデル（上記）のすぐ後、ベルトランドバルシュルオーブはジラールドヴィエンヌで シャンソンドジェストを3つのサイクルにグループ分けし、それぞれが主人公または祖先の人物にちなんで名付けられ、それぞれが中心的なテーマを持つ、封建長に対する忠誠心、またはキリスト教の防衛など。これは、それぞれに属するいくつかのシャンソンを含むサイクルのリストです。

Geste du roi 。これらの中で、主人公はシャルルマーニュまたは彼の相続人であり、広範なテーマはキリスト教の神聖なチャンピオンとしての彼の役割でした。このサイクルには、最も早く知られている叙事詩が含まれています。
- ローランドの歌 （オックスフォードのテキスト、c。1098、初期バージョン：オクシタンバージョンを含む他のいくつかが存在します）
- フィエラブラス （ c。1170 ）
- アスプルモン （c.1190-1200）
- Huon de Bordeaux （c.1216–1268）
- ジャン・ボーデルによるシャンソン・ド・サイネス （1200）
オレンジのウィリアムを中心人物としたゲステ・デ・ガリン・ド・モンレーン 。これらは、サラセン人との戦闘を通して土地と栄光を求めた、相続財産のない典型的に若い息子であった騎士を扱った。
- シャンソン・ド・ギヨーム （c.1100）
- ルイーズ城 （1130）
- シャルロイ・ド・ニーム （1140）
- オレンジ賞 （1150？）
- アリスキャン （1165）
- アイメリ・ド・ナルボンヌとジラート・ド ・ヴィエンヌバートランド・ド・バル・シュル・オーブ（1190–1217）
Geste de Doon de Mayence （または「反逆者の家臣サイクル」）;このサイクルは（しばしば不当な）王室の権威に対する反政府勢力に関係しており、その最も有名なキャラクターはルノー・ド・モントーバンとジラール・ド・ルシヨンでした。
- ゴーモンドとイセンバート
- ジラールドルシヨン（1160–1170）
- ルノードモントーバンまたはレキャトルフィルスエイモン （12世紀末）
- ラウル・ド・カンブレ （12世紀末）
- ドゥーンデマイエンス （13世紀半ば）
Bertrandにリストされていない4番目のグループは、 十字軍サイクルであり、最初の十字軍とその直後の影響を扱います。
- シャンソンダンティオッシュ
- レシェティフ
- シャンソン・ド・ジェルサレム

新しいシャンソンは、次の2つの方法で作成され、既存の文献に組み込まれる傾向がありました。

確立されたヒーローの人生における別の期間または冒険が語られました（たとえば、彼の幼年期）。
確立されたヒーローの先祖または子孫の一人の冒険が語られました。

血統に執着するこの壮大な拡大の方法は、中世を通じて重要な構成技法でした。それはまた、この文化の中に家族の名誉、父方の忠実さ、そして自分の親孝行を証明するという考えに置かれた象徴的な重みを強調しています。

ジャンルが成熟するにつれて、フランスのローマ人から要素を借り始め、愛の役割はますます重要になりました。いくつかのシャンソンでは、ペレリナージュドシャルルマーニュのように、自己パロディの要素が現れます。

ローマ人

ジャンボーデルの他の2つのカテゴリ、「ローマの問題」と「イギリスの問題」は、フランスのロマンスまたは「ローマ」に関するものです。「ローマ」という用語は、大まかに「ラテン語ではなく」「ヴァーナキュラー」を意味しますが、通常は八音節の韻を踏んだ対句で書かれ、騎士道と愛の物語を伝える物語詩（「ロマンス」）を指定するために使用されます。

最も有名な「ローマ人」は、アーサーのロマンス、トリスタンとイゼルトの物語、キャメロットと聖杯の運命のユートピアの英雄伝説を扱っている「英国人」のものです。この資料の多くは、ブレトン（ケルト）の伝説に由来しています。これらの作家の中で最も重要なのは、Chrétiende Troyes（12世紀）でした。

「ローマの問題」は、アレキサンダー大王、トロイ、アエネイス、オイディプスを扱うロマンスなど、古代世界で起こるロマンスに関するものです。しかし、ボデルのカテゴリーは、ロマンスの別の重要なグループ、ビザンティウムでしばしば設定される冒険的なロマンスのための場所をほとんど残しません。

時々「ローマ」と結びついているのは、マリー・ド・フランスによる英国の物語バラードであるブレトン・ライスで、その多くはケルトのテーマと起源を持っています。

約100節のロマンスが1150〜1220年の時代から生き残っています。 1200年頃から、ロマンスを散文で書く傾向が強まりました（初期のロマンスの多くは散文バージョンに適合しました）が、新しいロマンスは14世紀の終わりまで書かれ続けました。散文形式では、14世紀から16世紀にかけて多くのロマンスが読まれました。

アーサー王朝初期のロマンスの成功は、1200年頃から、素材を再構築し、広大な散文サイクルにまとめることにつながりました。

12世紀の重要な「ローマの問題」ロマンス

ローマン・デ・テーブ
ローマ・デネアス （1160）
ロマン・ド・トロワ（1154–1173）–ブノワ・ド・サント・モール
Roman d'Alexandre （1177）–このロマンスは12音節の詩を使用しており、この詩の長さがアレキサンドリンと呼ばれる理由です

12世紀の重要なビザンチンおよび冒険ロマンス

フロールとブランシュフルール
フロリモント –アイモン・ド・ヴァレンヌ（1188）
ギヨーム・ダングレテール –時にはクレティアン・ド・トロワに帰属
ロバート・ル・ディアブル

12世紀および13世紀の英国の重要なロマンス

ブリュット -ウェイス
エレックとエニデ –クレティアン・ド・トロワ
クリジェ –クレティアン・ド・トロワ（1162）
ランスロット」または「カートの騎士ランスロット –クレティアン・ド・トロワ（1164）
ライオンの騎士、イヴァン –クレティアン・ド・トロワ（1180）
パーセバルまたは聖杯の物語 –クレティアン・ド・トロワ（1185）
聖杯のロマンス –ロバートデボロン（1191〜1201）
トリスタン –イギリスのトーマス（1155–1178）
トリスタン -ベルール（c.1190）
ローマ・デ・ファーガス –ウィリアム書記（12世紀後半/ 13世紀初頭）

13世紀と14世紀の重要なロマンス：

チャステレーンドヴェルジー
「Lancelot-Grail」または「Vulgate Cycle」とそのセクション–ランスロットとグレイルの物語の散文のリワーク（1205）
「ポストバルガットサイクル」–ランスロットとグレイルの物語の別の散文の作り直し
パーセフォレスト
Gui de Warewic （1232–1242）
ロマン・ド・ラ・ローズ （「ロマンス・オブ・ザ・ローズ」）–ギヨーム・ド・ロリス（1225–1237年頃）およびジャン・ド・ムン（1266–1277）

13世紀の最も重要なロマンスは、ロマンスオブローズです。ロマンスは、騎士道的な冒険物語の慣習とは大きく異なります。夢の中で、恋人は庭にやって来て、さまざまなfigures話的な人物と出会います。作品の2番目の部分（Jean de Meunによって書かれた）は、科学的および神話的な議論で最初の資料を拡張します。この小説は、ルネサンスまでのフランス文学に多大な影響を与えました。

以前のロマンスに関連するのは、「ローマ」（八音節韻のカプレット）の詩的な形式に従う「ディット」（文字通り「話される」、すなわち歌われることを意図しない詩）と呼ばれる中世の物語詩です。これらの一人称の物語作品（時には挿入された叙情詩を含む）は、 often話的な夢（歌）、 eg話的なキャラクター、ナレーターの恋人が女性に戻ったり満足したりする状況をしばしば使用します。 14世紀の詩人ギヨーム・ド・マショーは、「悪魔」の最も有名な作家です。 "dits"のもう1つの注目すべき著者はGautier le Leuです。ナポリのall話のロマンスであるクール・ダモール・エプリスのルネ1世（イラストで有名）も同じ伝統の作品です。

叙情詩

中世フランスの叙情詩は、南フランスおよびプロヴァンスの詩的および文化的伝統（トゥールーズ、ポワティエ、アキテーヌ地域を含む）に恩恵をもたらしました。ここでは、「ラングドック」（オクシタン語）が話されました。その順番で、プロヴァンスの詩人はヒスパノ・アラブ世界の詩の伝統に大きく影響を受けました。オクシタンまたはプロヴァンスの詩人は、「トロバー」（発見する、発明する）という言葉からトルバドールと呼ばれていました。古フランス語の叙情詩人は「トルヴェール」と呼ばれ、古フランス語版の単語を使用しています（「トルヴェール」の詳細については、詩的な形式、現存する作品、社会的地位については、その名前の記事を参照してください）。

オクタンの吟遊詩人は、詩の形式と詩のジャンルの開発において驚くほど創造的でしたが、中世文学への最大の影響は、おそらく「フィンアモール」またはより一般的には宮廷の愛と呼ばれる愛と奉仕の複雑なコードの精緻化でした。「フィンアモール」の伝統は、聖母マリアの教団とほぼ同じ時期にヨーロッパで登場し、この2つには明らかな類似点があります。 "fin amors"の伝統では、詩人は騎士や家臣が彼の主に奉仕するのとほとんど同じように、彼の女性（通常は既婚女性）に彼の奉仕を誓います。吟遊詩人の詩では、女性は頻繁に冷たく、遠い、または詩人に腹を立て、彼に彼女への奉仕を証明するよう要求します。詩人は一般的に彼の情熱に苦しめられており、彼の詩はしばしば彼の女性に彼の好意を与えるために彼の女性に必死の嘆願です。一部の吟遊詩人の詩では、求められる「好意」は明らかに性的なものですが、他の人では、霊的および道徳的な力としての愛という希少な概念があります。吟遊詩人の伝統の詳細については、プロバンス文学を参照してください。

12世紀および13世紀の厳選されたトルヴェール詩人 ：

コノンドベテュン（c.1150-c.1219）
LeChâtelainde Couci（d.1203）
ブロンデル・ド・ネスル（12世紀後半）
リチャードザライオンハート（リチャードクールドライオン）（1157–1199）
GaceBrulé（アクティブ1180–1213）
コリンミュゼ（1230年頃）
シャンパーニュのテオバルドIV（1201〜1253）
アダムデラハレ（c.1240-c.1288）
Guiot de Provins（1208以降）

13世紀後半までに、フランスの詩の伝統は、内容と特定の固定形式の使用の両方で、吟遊詩人の詩人とは大幅に異なる方法で発展し始めました。新しい詩的（そしてミュージカル：最古の中世の音楽のいくつかは、名前で知られる最古の作曲家によって古フランス語で作詞された）傾向は、1310年と1314年のローマデファウベル 、中世の教会での虐待の風刺に見られる中世のモテット、lais、rondeaux、およびその他の新しい世俗的な詩と音楽（ほとんど匿名ですが、 Ars novaという表現を生み出して、新しい音楽の慣習を前世代の音楽と区別するいくつかの作品があります））。 アルス・ノヴァ世俗音楽とシャンソンの最も有名な詩人および作曲家はギヨーム・ド・マショーでした。（音楽の詳細については、中世の音楽を参照してください。マショーの後の期間の音楽の詳細については、ルネッサンス音楽を参照してください）。

13世紀後半から15世紀にかけて選ばれたフランスの詩人：

ルテブフ（d.1285）
ギヨーム・ド・マショー（1300–1377）
ユスタッシュ・デシャン（1346-c.1406）
アラン・シャルティエ（c。1392 – c。1430）
クリスティン・ド・ピザン（1364–1430）
シャルル、ドゥルドルラン（1394–1465）
フランソワ・ヴィヨン（1431–1465？）

このリストの最後の3人の詩人は、さらなるコメントに値します。

オルレアン公爵チャールズは、百年戦争中にフランスで最も強力な家族の1人の高貴で頭でした。アギンクールの戦いで捕らえられた彼は、1415年から1441年まで英語の囚人であり、彼のバラードはしばしば喪失と孤立について語っています。彼の息子はフランスのルイ12世になりました。

クリスティーヌ・ド・ピザンは、彼女の年齢の最も多作な作家の一人でした。彼女の最も有名な作品は、女性の都市の本であり、これは基本的なフェミニストのテキストと考えられています。彼女は多くの場合、最初の女性のプロの作家であると認められています。彼女は一生の間に、41の散文または詩を制作しました。彼女は自分の原稿ワークショップを運営し、女性だけでなく男性を筆記者および照明者として雇いました。

フランソワ・ヴィヨンは、パリの都市と大学の環境と皮的な機知、風刺、言葉のしゃれを描いた2つの詩的な「遺言」または「遺言」が称賛される学生であり、気まぐれでした。ヴァロンボンドの詩人としてのヴィヨンのイメージは、16世紀にほぼ神話的な地位を獲得したようです。この数字は、19世紀と20世紀の詩的な反乱軍によって支持されます（ Poètemauditを参照）。

中世フランスの詩人が使用する詩の形式は次のとおりです。

バラード
ロンドー（またはロンデル）
ディティエ
モッツ・ディッツ
ライ
ビレライ
パスツール
苦情
シャンソン
- シャンソン・ド・トワイル（「機織りの歌」）
- シャンソン・ド・クロワザード
- シャンソン・コートワーズ
- ロトルエンゲ
チャント・ロイヤル
オーブ（「夜明けの詩」）
ジュ・パルティ

劇場

中世の非宗教演劇（演劇と俗悪）の起源についての議論は議論の余地がありますが、ラテンの喜劇と9世紀までの悲劇に起因する継続的な人気のある伝統の考えはありそうにありません。

ほとんどの歴史家は、中世のドラマの起源を教会の典礼的な対話と「比trop」に置いています。最初は、特にクリスマスとイースターに関連する儀式（ ミステリープレイを参照）での儀式の単純な劇化で、演劇は最終的に修道院教会からチャプターハウスまたは食堂に移動し、最終的に野外に移動しました。ラテン語。 12世紀には、フランス語の最も古い現存する文章が、聖ニコラス（学生の聖職者の守護聖人）劇や聖ステファンの劇など、ラテン語の典礼ドラマに挿入されたリフレインとして現れます。

12世紀および13世紀からのフランス語の劇劇：

Le Jeu d'Adam（1150–1160）–ラテン語の舞台指示を伴う八音節の韻を踏んだカプレットで書かれている（一般の人々のためにラテン語を話す聖職者によって書かれたことを意味する）
ル・ジュ・ド・サン・ニコラス–ジャン・ボーデル–八音節の韻を踏んだ対句で書かれている
ル・ミラクル・ド・テオフィル–ルテブフ（c.1265）

茶番劇とコミックシアターの起源は、同様に議論の余地があります。一部の文学史家は、非宗派的起源（「ジョンルール」または異教および民俗祭）を信じていますが、他の人々は典礼ドラマ（上記のドラマの一部にはファルシカルシーケンスが含まれます）およびプラウトゥスとラテンコミック劇場の修道士の読書の影響を見ます。

12世紀および13世紀の非劇的な演劇：

Le Dit de l'herberie –ルテブフ
クルトワ・ダラス（c.1228）
ル・ジュ・ド・ラ・フィエ（1275）–アダム・ド・ラ・ハレ
ル・ジュ・ド・ロビン・エ・ド・マリオン（パストゥール）（1288）–アダム・デ・ラ・ハレ
ル・ジュ・デュ・ペラン（1288）
ル・ガルソンとラヴーグル（1266–1282）
Aucassin et Nicolette（シャンテファブル）–散文と叙情的なパッセージの混合物

14世紀と15世紀の劇のリストを選択してください。

La Farce demaîtreTrubert et d'Antrongnard –ユスタッシュ・デシャン
ロワ・デュ・ロワのオフィス-ユスターシュ・デシャン
ノートルダムの奇跡
ビアン・アヴィセとマル・アヴィセ（道徳）（1439）
La Farce demaîtrePierre Pathelin（1464–1469）–この劇は16世紀のラブレーに大きな影響を与えました
ルフランアーチャードゥバニョレ（1468–1473）
モラリテ（1486）–アンリ・ボーデ
ロムペシュール（道徳）（1494）
ラ・ファース・デュ・キュヴィエ
La Farce nouvelle dupâtéet de la tarte

15世紀に、演劇の公的な代表は、多くのプロおよびセミプロのギルドによって組織され、管理されました。

バソシェ書記官（パリ）–道徳演劇
Enfants sans Souci（パリ）–茶番と社会
コナーズ（ルーアン）
Confrériede la Passion（パリ）–ミステリープレイ

フランスの中世に実践された演劇のジャンル ：

茶番–人間の失敗の現実的でユーモラスな、さらには粗雑な風刺
Sottie –一般的に馬鹿（「sots」）の間の会話で、しゃれた言葉とquidproquosでいっぱい
Pastourelle –牧歌的な雰囲気の劇
シャンテファブル–「オーカシンとニコレット」にしか見られない詩と散文の混合形式
ミステリープレイ–キリスト教のミステリーまたは聖人の生活の描写
道徳プレイ
ミラクルプレイ
情熱プレイ
説教ジョワイユー–バーレスク説教

その他の形態

French話の大部分は古いフランス語で生き残っています。これらには、レイナードザフォックスの繰り返されるトリックスターキャラクターに関する（ほとんど匿名の）文献が含まれます。マリー・ド・フランスもこのジャンルで活躍し、詩の中でso話 （ Yesopet ）シリーズ（リトル・イソップ）を制作しました。

f話に関連していたのは、より下品な「ファブリオ」で、寝取られや聖職者の腐敗などのトピックを扱っていました。これらの「ファブリオー」は、チョーサーとルネッサンスの短編小説（「コンテ」または「ヌーベル」）の重要な情報源になります。

風刺もこの期間に書かれました。これには、馬の擬人化に七つの大罪を現すことで人類の罪を模倣するローマ・デ・ファウベルが含まれます。

散文風刺レ・ザ・ヴィー・ジョワ・ド・マリアージュ （ 結婚の15の喜び、おそらく15世紀初頭に書かれ、最初に出版され、アントワーヌ・ド・ラ・セール、アヴィニョンの司教であるジル・ベルメールなどに起因する）妻に対する暴動の批判（当時の女性の女性の共産主義の典型的な例）であるが、15世紀の既婚世帯の経済的および社会的生活に関する重要な洞察も提供する。

ロマンスと「シャンソンドジェステ」の散文版を除く中世の散文の構成には、多くの歴史と年代記が含まれており、その中で最も有名なものはロバートデクラリとジェフロワドヴィルハルドゥアンのものです（両方とも第4十字軍1204年、コンスタンチノープルの捕獲）、ジャンドジョインヴィル（フランスのサンルイ9世）、ジャンフロワサール（14世紀の戦争）、フィリップドコミネスとモンゲランデモンストレ（15世紀のトラブル）。フィリップ・ド・メジエールは、「ソンジュ・デュ・ヴィエイユ・ペレラン」（1389年）を書きました。これは、ヨーロッパと近東の慣習を説明した精巧なall話航海です。 Livre pour l'enseignement de ses filles du Chevalier de La Tour Landryでは、娘に良い行動と虚栄心の危険について助言し、避けるべき悪い行動を批判しています。