デニー・メラー

Danie Mellor （1971年4月13日生まれ）はオーストラリアのアーティストで、2009 National Aboriginal＆Torres Strait Islander Art Awardを受賞しました。クイーンズランド州マッカイで生まれたメラーは、オーストラリアのスコットランド、南アフリカで育ち、その後、北アデレード美術学校、オーストラリア国立大学（ANU）、バーミンガム美術デザイン大学で高等教育を受けました。彼はその後、シドニー芸術大学で講演を行いました。彼は、版画、ドローイング、ペインティング、彫刻などのさまざまなメディアで働いています。オーストラリア先住民の現代美術の重要人物と考えられているメラーの芸術の主要なテーマは、オーストラリアの先住民文化と非先住民文化の関係です。

2000年以降、メラーの作品は、国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞の展示会に定期的に含まれています。 2003年には、彼の印刷物Cyathea cooperiで「非常に表彰された」賞を受賞し、2009年には、ミクストメディア作品Rite From Ritualで主な賞を受賞しました。彼の他の主要な展覧会には、シドニー現代美術館でのプリマベーラ2005ショー、2007年のオーストラリア国立美術館での国立先住民芸術トリエンナーレなどがあります。2012年に、彼の作品はオーストラリア国立博物館の展覧会メナジェリーに含まれました。 2013年には、カナダ国立美術館の国際先住民芸術展に代表者として参加し、国際的な評価を得ましたが、 現代の先住民彫刻と第2回国立先住民芸術トリエンナーレが開催されました。

生活

メラーはクイーンズランド州マッカイで1971年に生まれました。彼の父親はアメリカ人とオーストラリア人の血統でした。彼の母親にはアイルランド、マム、ナガゲン、ナガジャンの遺産がありました。メラーの母方のgreat祖母であるエレノア・ケリーとm祖母のメイ・ケリーは、ケアンズ周辺の熱帯雨林の国出身のオーストラリア先住民でした。家族は過食症でした。彼の最初の20年間、メラーはクイーンズランド州マッカイに住んでいました。スコットランド;クイーンズランド州ブリスベン。サットン・グランジ、ビクトリア;南オーストラリア州アデレード。南アフリカのケープタウンとノーザンテリトリーにあります。メラーは南オーストラリアと南アフリカのシュタイナー学校に通いました。高校では母親から芸術を教えられました。彼の芸術に対する彼の教育の影響を振り返って、彼は、ルドルフ・シュタイナーの教育へのアプローチのユーロ中心の起源にもかかわらず、「方法で全体論的である先住民の展望に平行する哲学的物語に固有の比較可能な要素およびテーマがある」と述べました環境と風景のより深く直感的な読み方に近づきます。」

1991年にノースアデレードスクールオブアートで修士号を取得した後、メラーは1992年から1994年にANUで名誉学士号を、バーミンガムのバーミンガム美術デザイン大学で修士号を取得しました。 1995〜1996年に市立大学。 2000年代初頭、彼はANUで博士号を取得し、印刷メディアとドローイングも教えました。彼は2004年に博士号を取得しました。2013年現在、メラーはシドニー大学内のシドニー芸術大学で講師を務めています。メラーはアーティストのジョアン・ケネディと結婚しています。

キャリア

1990年代初頭、メラーはANUのキャンベラ美術学校とニューサウスウェールズ州のグラフトンリージョナルギャラリーで賞を受賞しました。 1990年代半ばまで、キャンベラとバーミンガムで勉強しながら、彼はオーストラリア、ベルギー、日本、韓国、英国での多くの学生やその他の展示会に参加しました。これらには、1994年に日本の京都精華大学で行われたPassageというタイトルの展示、1996年にオーストラリア国立図書館での壊れやすいオブジェクトが含まれます。

メラーの作品は、2001年2000年には、いくつかの場面で国立アボリジニ＆トレス諸島アートアワードに含まれており、されている2003年には2010年に2003年からのすべての年に、彼のメゾチント印刷のヘゴ属のcooperi、クイーンズランド州の熱帯雨林に自生木のシダを描い、高く評価されました。その後のエントリーには、2005年にはもうない心 、2006年にはUntitled（ブラックマン・ストリートのアーニー・グラント） 、2008年にはエキゾチックな嘘と神聖な絆（隠れる心、決して明らかにしない舌） 、そして超越的なビジョン 2008年の展覧会のレビュー2010年）の生命、死と復活の 、学術サラスコットはメラーの2008年の作品は、どちらの賞を集めていたにもノーザン・テリトリーの公共の収集のために購入されていることに驚きを表明しました。

シドニーの現代美術館で開催された若いアーティストの作品の毎年恒例の展示会であるプリマベーラ2005には、ユリシーズの蝶の標本を含む混合メディア構成であるメラーの作品、 図1-100（この特定のコレクションは理にかなっています）が含まれていました。 2003年のクイーンズランドアートギャラリー、2006年のキャンベラ博物館とアートギャラリー、2007年のビクトリアのシェパートンギャラリーでの土着の陶芸賞などのギャラリーで、個人的にもグループショーの一部としても多数の展覧会を開催しました。

Mellorの作品は、2007年の最初の国立先住民芸術トリエンナーレに展示され、精巧な（そして精巧に命名された）彫刻があります。青と白の食器の破片で作られた彫刻カンガルー（スポードボーンチャイナを連想させる）、本物のカンガルースキン（耳と足に使用）、合成眼球を含むジオラマを備えた特別な魅力、多目的に支えられています）;ぬいぐるみは等身大のミクストメディアツリーの頭上に座っていました。この作品は、 アデレード広告主 、 キャンベラ・タイムズ 、 西オーストラリア 、オーストラリア放送協会など、展覧会のメディア報道で取り上げられました。

卒業後、Mellorは2006年のキャンベラ批評家チョイス賞、2008年の$ 15,000のジョンタリスナショナルワークス紙獲得賞など、いくつかの賞を受賞しています。翌年、シェパートンアートギャラリーで開催されたビクトリア朝の先住民陶芸賞を受賞しました。ヴィクトリア州シェパートン。 2009年8月、メラーは混合メディア作品「儀式から儀式へ」で 、40,000豪ドルの国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞を受賞しました。賞の26年で都市のアボリジニのアーティストが勝者になったのは3回目でした。その年の初め、ブリスベンのヤンマーフィーギャラリーでの彼の個展は完売しました。また、その年、メラーの作品は、ニューカッスル地方のアートギャラリーのショー「 動物の魅力」で、パトリシアピッチニーニとチェリーフッドの作品とともに紹介されました。メロールは、アーキバルド賞に絵画を掲げていませんでしたが、彼はその競技の2010年のファイナリストであったポール・ライアンの肖像画の主題でした。 2012年、彼の作品はオーストラリア国立博物館の展示「 メナジェリー：現代の先住民の彫刻」 、および2回目の国立先住民の芸術トリエンナーレに含まれました。彼はまた、彼の作品「 Bulluru Storywater」とともに、その年のブレイク賞に含めるために選ばれました 。 メロールは、カナダ国立美術館の「歴史上最も野心的な現代美術展」であるサカハンに参加した2013年に国際的な評価を受けました。

Mellorの作品を含む国立コレクションには、受賞歴のあるRite to Ritualを所有するオーストラリア国立美術館と国会議事堂アートコレクションがあります。クイーンズランド州の生まれた州の州立美術館や、彼の第三次研究の多くを終えた都市の主要な公共ギャラリーであるキャンベラ博物館とギャラリーなど、ほとんどのオーストラリアの主要なアートコレクションには所蔵品があります。彼が代表する他の州および領土のギャラリーには、南オーストラリア州のアートギャラリー、ノーザンテリトリーの美術館とアートギャラリー、ビクトリア国立美術館などがあります。メラーの作品を集めた公共の地域ギャラリーには、ニューサウスウェールズ州のニューカッスル地域アートギャラリー、ビクトリア州のワーナンブールアートギャラリーがあります。彼はまた、オーストラリア政府のコレクション、アートバンク、およびケリー・ストークスなどの大規模な個人コレクションにも参加しています。

2010年代に、メラーは芸術コミュニティの管理およびリーダーシップの役割に関与するようになりました。 2010年、彼はオーストラリア芸術評議会の視覚芸術委員会のメンバーになりました。 2011年、メラーは、その審査員の1人になったため、国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞の参加者ではありませんでした。さらなる任期のためにビジュアルアーツ委員会に任命され、2013年にメラーはその議長になりました。同時に、メラーは作品を展示し続けました。 2014年、彼の作品の調査がクイーンズランド大学美術館で開かれ、今年後半にノーザンテリトリーの美術館と美術館に行く予定でした。展覧会はtheguardian.comで好評を博し、美術評論家のシャルン・ウルフがメラーの最新の彫刻「 アニマ 」に注目し、彼女は「メラーのより魅力的な出力に似ていない」とアーティストに「劇的な変化を示す」と述べました。彼の作品はエディンバラ国際フェスティバルの一部としてフィーチャーされ、スコットランド国立博物館で「 原始：SuperNaturalBayiMinyjirral 」というタイトルのショーが行われました。

シドニーの国際コンベンションセンターの外壁には、コンクリートにエッチングされた植物の写真画像で構成されるメラーの大きな作品、 Entelekheia （2016）があります。

テクニックとテーマ

メラーの広範な学術芸術教育は、強力な理論的基盤を持つ彼の芸術につながりました。インタビューで、彼は先住民の画家ローバー・トーマス、オーストラリアのスルマン賞受賞者のティム・ストーリア、ドイツのキャスパー・デイヴィッド・フリードリヒなどのロマンチックな画家、現代のドイツの芸術家ジョセフ・ボイス、およびボイスの学生アンセルム・キーファーなど、多様なアーティストの影響を認めました。彼のキャリアの中で、彼は2007年の先住民芸術トリエンナーレのエントリーが示したように、木、ガラス、鉄、陶器を利用した版画、ドローイング、ペインティング、彫刻などの幅広いメディアを活用しました。その彫刻を振り返って 、 Artlink Magazineのレビュアーであるダニエル・トーマスは、この作品が「植民地人が常に物事を間違えていること、ヨーロッパ人が中国を探していること、そしてその素晴らしい磁器の製造がカンガルーの土地につまずいたこと、そして人種的および文化的優位性の考えを交換し、植え付けました」。

サラ・スコットは、 「儀式から儀式まで 」のようなSpode chinaの喚起を描いた2008年の作品Exotic Lies and Sacred Tiesを検討したとき、異文化間の関係の歴史の探求を強調しました。彼女は、絵画の中心的な要素を形成する風景に注目して、次のことを観察しました。

ランドスケープの上にぶら下がっているオウムのぬいぐるみと逆さまのオウムは、18世紀のオーストラリアへのヨーロッパの発見航海の後、ヨーロッパの芸術家によって生み出されたこれらの鳥の奇妙な演出を思い起こさせます。 「風景」の前には、2つのモザイクカンガルー「メッセンジャー」がいます。カンガルーが絵を指しています。別の人は耳を「悪を聞かない」ジェスチャーで覆い、歴史の黒い腕章の見方の下で...先住民の口頭の歴史の説明はほとんど無視されていることをグラフィカルに示しています。この作品は、1967年まで動植物法に分類されていたアボリジニの人々が、エキゾチックな剥製術の対象に含まれていた博物館のジオラマを思い起こさせます。

儀式から儀式まで 、先住民文化と入植者文化の関係を、霊的慣行の違いを含めて調べました。メローは、賞に対する芸術家の声明の中で、この作品は「2つの文化間の接触、会話、相互作用の瞬間であり、定住の課題、精神的な制定と信念の違いについて語っている」と表現している。作品についてコメントし、賞の審査員は、「控えめな政治的および歴史的参照を伴う驚くべき規模と画像の階層化」により、作品が「傑出」し、「非常に複雑で優美」であると述べました。アートライターのニコラスロスウェルは、「アボリジニの開始儀式とフリーメーソンのロッジ内での儀式の間」を並行して描いていると説明しました。

メラーの初期の作品は、「2つの異なる民族と文化を象徴するために、ネイティブと導入された動植物のイメージ-たとえば雄牛のカンガルー」を並べたメゾチントプリントなど、文化間の関係を調べました。これらの問題は、1996年に南オーストラリアで開催された「 Native Titled Now」展での彼の絵画でも取り上げられました。先住民の芸術教育に関するパネルディスカッションで、Mellorは、視覚芸術の中で先住民の芸術を教える際に、アボリジニと入植者の歴史の両方に注意することが重要であると強調しました。それらの2つのことは並行しているからです」。メラーは文化間の過去の相互作用に重点を置いており、ギャラリストで批評家のマイケル・リードは、メラーの作品が彼を「オーストラリアの歴史の視覚的な物語の重要な場所」にしたと考えさせました。

メラーにとって、先住民のアイデンティティは、彼の作品と（必ずしも彼自身の選択によるとは限らない）公共の生活の両方で強調されたテーマです。青い目と白人の特徴を持つ色白の男として、彼の外見は時折「真正性」の問題を提起しました。メラーは、コラムニストのアンドリュー・ボルトの標的になりました。彼は、メラーが2009年のアボリジニとトーレス海峡の島民芸術賞を受賞したことで問題になりました。ボルトは、この白い大学の講師は、彼の素敵なキャンベラのスタジオで、ドロシー・ナパンガルディ、ミトジリ・ナパナンカ・ギブソン、ワラングラ・ナパナンカなどの実際のドロー・イン・ザ・ダートのアボリジニのアーティストを勝ち取った。その現金と認識。」ボルトを批判するコメンテーターのエリー・サベージは、なぜ「泥を吸い込まず、そこに住んでもいない」誰かが「先住民の芸術家のためのコンテストに参加する権利を持たない」べきなのか疑問に思った。ボルトは2年後、メロールを非難した記事を含む、色白の先住民を批判した記事に対する人種差別のために、メロールを除く9人のオーストラリア先住民によって提起された事件を失った。アートライターのモーリス・オリオールダンは2009年の賞をレビューし、ボルトの論争を指摘しましたが、メロールは初期の作品で彼自身の先住民の遺産を認めながらも、アボリジニティーの定義ではなく、文化と歴史の再想像。

ノート