セシリーブラウン

セシリーブラウン （1969年生まれ）はイギリスの画家です。彼女のスタイルは、フランシスコ・デ・ゴヤ、ウィレム・デ・クーニング、フランシス・ベーコン、ジョアン・ミッチェルからルーベンスやプッサンのようなオールドマスターまで、さまざまな画家の影響を示していますが、彼女の作品は明らかに女性の視点も示しています。ブラウンは現在ニューヨークに住んでおり、働いています。

私生活

ブラウンはイギリスで生まれ育ち、1994年にニューヨークに移りました。ニューヨークに移る前、ブラウンは1992年にスレイド美術学校の交換留学生としてニューヨークに住んでいました。彼女は小説家シェナ・マッカイの娘です。美術評論家のデビッドシルベスター。 3歳からブラウンはアーティストになりたかった。彼女はこの野望で家族、特に祖母と芸術家でもある2人の叔父に支えられました。ブラウンは建築評論家のニコライ・オウリュソフと結婚しています。彼らには1人の娘、セレステがいます。

ブラウンは、2014年以来、現代美術財団（FCA）の理事会を務めています。

教育

ブラウンは、イギリスのサリーにあるエプソム美術学校（1985〜87）（現在の創造芸術大学）で美術とデザインのB-TECの卒業証書を取得し、ロンドンのモーリーカレッジ（1987〜89）で絵と版画の授業を受けました。）、ロンドンのSlade School of Art（1989〜93）で美術の学士号を取得しました。勉強中に彼女はウェイトレスとして働き、後にアニメーションスタジオで働きました。絵画に加えて、ブラウンは版画と製図も学びました。彼女はスレイドでファーストクラスの栄誉を獲得し、英国美術学生のための全国大会で最優秀賞を受賞しました。

キャリア

ブラウンはロンドンを離れ、ニューヨーク市のガゴシアンギャラリーにサインオンしました。彼女は、ウサギの抽象絵画の展示を通じて、1990年代後半にアート界で知られるようになりました。作品のうさぎは、バッカナリアの風景に戯れています。 1995年、アート界は彼女がテルライド映画祭でFour Letter Heavenを展示したときに彼女の作品に注目しました。それはアメリカだけでなくヨーロッパでも見られました。映画は性的およびポルノのテーマで構成されており、彼女は彼女の作品の大部分を探求しています。ブラウンはマンハッタンのミートパッキング地区にスタジオを維持していましたが、2011年にはユニオンスクエア近くの元オフィスのスタジオで働いていました。彼女は現在、ニューヨークのポーラクーパーギャラリーに代表されています。

作業

ペインティング

ブラウンは、作品を導くための前提条件として図面を使用しています。繰り返しの使用を通じて、ブラウンは彼女を引き付けて混乱させるイメージをキャプチャします。彼女のドローイングは彼女の絵ほど展示されていませんが、両方のアートメディアには、主題を通して彼女のエロティックな視点を示すための同様の側面が含まれています。ブラウンは、「ただ溶解するか、何かになりつつある形を作り、目と脳の関係をいじりたい」と述べています。

ブラウンの絵画は、男性と女性の力関係を探りながら、形象と完全な抽象化を組み合わせています。抽象表現主義の伝統を拡大し、ウィレム・デ・クーニングやオスカー・ココシュカなどの抽象および抽象表現主義の画家を連想させる絵画スタイルで知られるようになりました。ブラウンは、自分が使用するアートメディアについて最小限の不安を抱いています。彼女はラリ・ピットマンとのインタビューで、「伝統的な素材を扱う人として、メディアが現代的ではなく、いつでも作品を作れるのではないかといつも心配していませんでした」と述べました。ピットマンとのインタビューで、彼女は作品で「セクシー」と「セクシュアル」をどのように定義するかについて話しました。「あからさまな主題があるかどうかにかかわらず、セクシュアルはすべての絵画にあると言えます。絵画内の緊張、主題が何であれ、望ましい結果です。セクシーなのは、少女の口紅の笑顔か靴です。絵画の中に置かれた3次元の世界の物理的なオブジェクトです。」彼女が絵を始めたとき、彼女は一般に自分が何を達成しようとしているかについて正確な考えを持っていませんが、彼女は彼女が働いているときに最終的な絵を明らかにさせます。絵を描く間、彼女は絵を発展させ、劇的に変化させるのが好きです。なぜなら、彼女は驚きが彼女の作品をより面白くすると信じているからです。ブラウンは、「私が取り組んでいるすべての絵画は、ほぼ同じ原動力を持っています。同じ考えがそれらを駆り立てています。絵画の中に議論があるのが好きです。」セクシュアリティと魅力は彼女の作品の重要なテーマであり、彼女はそれを半形象的かつ抽象的な手段を通して探求しています。彼女が作品の中で絵を扱う方法は、絵の中に彼女の姿を包み込むか、それを使用して彼女の性的イメージにユーモアの感覚を加えることによって、主題そのものになります。ブラウンの絵画の主な特徴は、モーション、表現力豊かなマーク作成、作品全体の色の混合物の使用です。彼女はパレットも絶えず変更しているため、彼女の作品は時間の経過とともに常に変化しています。彼女の絵はまた、フィリップ・ガストンと1950年代と1960年代のベイエリアの比School派の作品を思い出します。ブラウンは、 パジャマゲーム 、 ベッドタイムストーリー 、 逃亡者のような古典的なハリウッド映画やミュージカルにちなんで絵画にタイトルを付けています。ブラウンはインタビューで、「私の仕事がしたい主なことの1つは、ゆっくりと継続的に自分自身を明らかにすることであり、あなたはあなたが本当に何かを見終わったことを決して感じないことです。」彼女はまた、別のインタビューで、「宇宙を移動し、世界を移動し、部屋に、公園に、路上に移動するのと同じようなことをどのように描くことができますか？」 2013年、ブラウンは1968年のジミ・ヘンドリックスのアルバム「Electric Ladyland」のイギリスでのリリースに登場したヌード女性の大規模なグループの写真に基づいて一連の絵画を制作しました。

ブラウンの表情豊かな人物やヌードの描写のセクシュアリティとエロティシズムは、豊かな色彩、甘美な絵の具の取り扱い、活気のあるブラシワークに反映されています。彼女の作品は、表象要素と抽象要素を組み合わせています。ラリ・ピットマンとのインタビューで、彼女は自分の作品で「セクシー」と「性的」をどのように定義するかについて話しました。ブラウンは、「あからさまな主題があるかどうかにかかわらず、性的表現はすべての絵画の中にあると言えるでしょう。主題に関係なく、絵画内の緊張は望ましい結果です。セクシーは少女の口紅の笑顔か靴-絵画内に配置された3次元の世界からの物理オブジェクト。」彼女の触覚技術は同時代人の間で際立っており、彼女を芸術運動の抽象表現主義と結びつけています。しかし、ウィレム・デ・クーニングやルシアン・フロイトなどのアーティストとのつながりを自意識しているブラウンは、有名なミュージカルや映画の後に彼女の絵画にタイトルを付けることで、新鮮なユーモアや皮肉を挿入します。彼女は、Charline von Heyl、Jacqueline Humphries、Laura Owens、Jutta Koether、Amy Sillman、Emily Sundbladなどの主要な女性現代画家とグループ化されています。

セシリーブラウンは、非線形アプローチを使用して動作します。 Brownは、一度に複数のキャンバスを操作することで、このアプローチを試しています。大きなグループで作業することで、ブラウンは新しい構図のアイデアを探求しながら、継続的に自発的になります。ブラウンは自分のプロセスを「オーガニック」と表現しています。彼女は多くの場合、作品に複数の日を費やし、一度に最大20の作品に取り組み、アプリケーションの間に塗料の層を乾かします。

彼女の仕事の一部は次のとおりです。

スカイタワーズとブライダルバウアーズ 、リネンのオイル、65 in x 43 in、2016
それらは彼の目だった真珠、アルミニウムに油彩、2016年の53 x 43
ビッグブルーシーに優しく、リネンに油彩、2012年に107 x 107
The Green、Green Grass of Home 、リネンの油、2010年にx 151で97
Untitled（The Beautiful and Damned） 、リネンの油、109 in x 171 in、2013
Luck Just Kissed Youこんにちは 、リネンに油彩、67 in x 65 in、2013
Footsie 、サマセットテクスチャ付きホワイトペーパーに10色のリトグラフ、 43¾x 33½in 、2000年、33版
ジミージミー 、油彩、リネン、65 in x 67 in、2014
無題（Paradise） 、Lanaquarelle紙に水彩、鉛筆、パステルのモノタイプ、2015年に71½で47½
風景の図1 、リネンの油、2001年の90 x 100
The Sleep Around and the Lost and Found 、油彩、キャンバス、97 in x 103 in、2014
あなたの吹雪はいいですか？ 、リネンの油、2014年に12½で17
The Young and the Restless 、リネンの油、115 x 115 x 2014、2014
同じことを同時に考える 、油彩、キャンバス、43 x 65 x 2014
髪をとかす（外側） 、キャンバスに油彩、83 x 67、2014
あなたと一緒に立ち往生、リネンの油、2015年の31 x 43
レンガの壁を使用したカラーエッチング、aquatintを使用した7色エッチング、2003年、エディション5 PP、1 BAT、4 HCの28 + 4AP
スカルダイバー3（フライトマスク） 、リネンの油、85 in x 89 in、2006
Memento Mori 1 、リネンの油、2006年から2008年に97 in x 103

その他の作品

1997年に、ブラウンは、PS 1のグループ展「Vertical Paintings」の永続的なサイト固有のインスタレーションであるUntitledを作成しました。

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メディアで

2000年2月版のVanity Fairでは、Brownは仲間のアーティストInka Essenhigh、John Currinなどとともに、Todd Eberleが撮影したフルカラー写真に登場しました。 The New Yorkerに掲載された写真は、彼女が立っていたときに後ろからブラウンを示し、手にタバコを持ち、彼女の絵の1つを研究していました。

ブラウンは2004年に、ローラオーウェンズやエリザベスペイトンなどの他のアーティストとともに、ロサンゼルスで開催された民主党の資金調達イベント、 Art Works for Hard Moneyを主sideしました。

クリティカルレセプション

ブラウンは、パワフルでアスレチックサイズのキャンバスと大胆なブラシワークで多くの注目を集めています。彼女の絵画の主張性は、しばしば抽象表現主義の作品と比較されており、それらは当時、激しい男らしさに関連していた。この流れで働く女性アーティストとして、ブラウンの作品は、この伝統と芸術に関するジェンダー化された仮定の両方に直面していると見なされてきました。

しかし、最近の批評家の中には、別の立場を取っている人もいます。 The New York Timesの Roberta Smithは、2000年にレビューしたガゴシアンの展覧会を「不振」と呼び、Brownの「キャリアは彼女の芸術的発展に先んじている」と示唆しました。 ガーディアンの 2011年のレビューで、美術評論家のエイドリアン・サールは、ブラウンの芸術のダイナミックで断定的な表面を拒否し、「彼女の芸術で本当に欠けているのはキャラクターであり、すべての多忙な絵画にとって必要な感覚です」と書いています。同様に、2013年、リア・オルマンはLAタイムズのガゴシアンギャラリーショーのレビューを書きました。そこでは、彼女は次のように観察しました。「パワフルで情熱的である代わりに、彼女の声は切り離されたように見えます。低い。」

展示会

個展には以下が含まれます。

セシリーブラウンは、世界中の多くのギャラリーで代表されています。

「Directions：Cecily Brown」は、ハーシュホーン美術館、MACRO、国立ソフィア王妃芸術センター、ソフィア国立美術館、クンストハレマンハイム、デモインアートセンター、美術館、Deichtorhallenで展示されました。

「実話に基づいて」は、GEM、現代美術館、ハーグ、エスル美術館、ローマ、ロンドン、ビバリーヒルズのガゴシアンギャラリーで展示されました。

「髪をとかす」（コートダジュール）はパリのガゴシアンで披露されました。彼女は展示会で11個のキャンバスを展示し、ナルシシズムと自己エロティシズムのテーマに焦点を当てています。

「無題」2012年は、2013年にニューヨーク市のガゴシアンギャラリーで展示されました。2008年以来、ニューヨークでの初の個展です。

彼女の作品は、ニューヨークのホイットニービエンナーレ2004、ロンドンのサーチギャラリーの絵画の勝利、ニューヨークのPS 1の「グレーターニューヨーク」に出演しています。

グループショーが含まれます：

セシリー・ブラウンは、ニューヨークのフラッグ・アート財団、ギャルリー・マクシミリアン、アスペン、ロンドン王立芸術アカデミー、ベルリンの現代美術の多数のグループ展に参加しています。

アートフェアには以下が含まれます：

彼女の作品は、ニューヨークのアーモリーショー、サンフランシスコのFOG Design + Artのポーラクーパーギャラリー、マイアミビーチのアートバーゼル、ニューヨークのIFPDAプリントフェア、マイアミビーチの現代美術で世界中のアートフェアに展示されています。、香港のアートバーゼル、フリーズロンドンの現代美術。

コレクション

ブラウンの作品は、エルトン・ジョンやマイケル・オヴィッツなどのプライベートアートコレクターの注目を集めています。彼女の絵画は、ソロモンR.グッゲンハイム美術館、ホイットニーアメリカンアート美術館、ハーシュホーン美術館と彫刻庭園、テートモダン、現代美術館、ロサンゼルス、オルブライトノックスアートなどの重要な美術館や機関の常設コレクションにあります。ギャラリー、デモインアートセンター。

アートマーケット

ブラウンはベルリンのコンテンポラリーファインアーツに代表されています。 2000年から2015年の間、彼女はガゴシアンギャラリーの代表でもありました。彼女は以前、Deitch Projectsで披露しました。セシリーは彼女の油絵病気休暇は月の後まもなく、 去年の夏突然に （1999）は、もともと$ 1.8 $ 2.5百万と推定2017年にクリスティーズのオークションで220万ドルで売却したときに、初期のオークション記録を樹立2018サザビーズで$ 6.8百万フェッチニューヨークのオークション。

参考文献

ドレ・アシュトン、 セシリー・ブラウン 、リゾーリ・プレス。 2008年11月11日。ISBN978-0847830923
ジェイソン・ローゼンフェルド、「セシリー・ブラウンとのインタビュー」 、ブルックリン・レール 、2017年12月/ 2018年1月。